本书以中国古家具为主题，详细介绍了鉴赏与收藏的一些基本知识，以及古家具的形式、结构、材质、工艺和艺术。主要内容有：古家具的鉴赏与收藏、鉴别古家具的工艺、鉴别古家具的名称、鉴别古家具的年代、鉴别古家具的材质和图纹、古家具的收藏、仿古家具的制作要求等。为了便于读者鉴赏与收藏古家具，书后还附有家具用材材质及纹理和明清家具集锦。
　　本书可作为中国古家具的研究者、收藏者、销售者以及仿古家具制作者的参考读物。

前 言
　　中国古家具一直伴随和丰富着人们居室环境的艺术氛围。尤其是明清时期代表性的精品家具，以极高的收藏价值和观赏价值形成了一种民间工艺的传统文化。
　　中国古家具的特点，一方面表现出自然庄重的家具态势，千变万化的各种式样，至高至尊的皇家气派，简洁的文人和商家典雅品质；另一方面，独具匠意的家具结构，行云流水的木质纹理搭配，满饰雕工的诗情画意图纹，包含了能工巧匠传统的、高超的、独特的工艺造作。所以，古家具以其独特的适用性和艺术性，而具备有鉴赏和收藏的重要价值。
　　中国古家具的鉴赏和收藏，理论知识方面比较完善的论著较少，本书以个人的体验，对家具文化的研究写出一些自己的思考和观点，若能对社会有所奉献，能和有关专家与读者进行广泛的交流，我想对中国传统家具文化的发展是有益的。
　　这是一本传统家具的文化研究和交流资料。包括中国历代家具的逐渐发展的形成特点，实用技术和传统文化理论等方面的鉴赏和收藏的知识。坦率地讲，一本书的写作很难，而且是一种长久和多年的追求与奉献，有时我也在想，真不如自己动手做几件家具合算，还能锻炼身体和增加一些经济收入。但是，因对传统家具文化有一种执着的爱，把自己的体会、经验、认识不保守地以文字的形式表达出来交流，不要丢弃，总会对社会有用，对挖掘中国古家具文化的研究和发展有用。
　　这也是一本传统工艺鉴赏的经验总结。年幼时，跟一方名师张伶师傅学徒，在乡村农机厂从事木模型、家具、农具、古建筑维修雕刻、乐器制作等技艺。从拜师学艺深入生活的体验，奠定了自己富有传统木工工艺的制作技术。随着从事教育工作后，30多年来假日的制作与实践，家具文化理论的学术研究与提高，充实了自己。在传统技术上的口传身授；传统工艺的规范运用；制作构思的方法技巧；家具内部结构的各种特征变换；家具的艺术美设计等方面，这些是我自身的体验和自我知识的完善。我虽然有较全面掌握传统木工技艺的特点， 当然还存在着不少不足之处。
　　由此，书中的内容扬我之长，避我之短。因为这种执着追求的家具文化，使我总感觉带有一种历史的传统文化实践。尤其传统技术口传身授具有一定的历史观，制作工具运用变化具有一定的历史观，制作方法具有一定的历史观，结构工艺形式同样有一定的历史观，地区风俗差异还有一定的历史观，就连同种木材的生长质地的不同，选材质量还会存在着一定的差异问题。木材的丰富和短缺还相应地存在有一定的历史环境等方面的问题。由于家具文化的不断发展，好的古家具早已形成国宝或是精品，对这些家具的认知，包括工艺性、历史性、学术性、艺术性等方面研究是很有必要的。这自然对古家具的鉴赏和收藏肯定会起到一定的积极作用。
　　所以，本书中除明清两代古家具的形状专设彩页外，其余历代家具的插图，重在表现家具工艺结构的形成和发展轨迹，表现制作技艺的历史面貌，表现传统艺术的内在美，使古家具的鉴赏和收藏知识更加宽泛，家具的工艺结构更加突出与明显。
　　本书撰写的一些理论观点和历史观点，也同样感谢多年来，有关考古工作者、家具研究的专家、学者给我提供的专著和资料的参考，能使我对家具文化的认知更加丰富，同时夹带着一些自己的理论观点和看法。
　　杨耀先生是我国明式家具研究学科的开拓者和奠基人。 因为他对家具文化事业的执着追求和奉献，虽然制作技艺无拜师学艺，他的文化知识渊博，能够把中国明式家具深层次的认识，提高到一定的历史地位。并且，还亲自实践木工技艺，认识木材，认识结构，制图画样，并留下珍贵的照片，被木工师傅们亲切地称为"样子杨"。就是这位"样子杨"，是我国家具制图、画样、照拍式样研究的第一位专家，成为中国古家具文化事业的开拓者、奠基者。
　　陈增弼教授全面地完善了明式家具研究学科的理论体系。王世襄先生作为专家，对明清家具的研究作了重要的贡献；胡德生先生、田家青先生、阮长江先生、马未都先生等一些同志，对中国历代家具艺术研究方面很有独到之处，尤其是适用式样的集珍和文化研究，奉富了传统古家具文化的内容。
　　诸多考古工作者、家具研究者、爱好者，对古家具技术、学术、艺术做出巨大贡献，我既是其中的一员，也是受益者。尤其是陈增弼教授、王世襄先生对家具文化事业的贡献，鼓励我有了再次写作的激情，激励我从传统的技艺中研究和挖掘中国古家具理论与实践的知识。
　　中国古家具的各种样式，随着历史的发展，一直是在"扬弃"中进行的。好的家具流传下来了，劣质的家具淘汰掉了。这也是本书在鉴赏与收藏写作内容中或多或少的表现。
　　如何划定哪个朝代的家具，一般只能从考古发掘中进行，或是在时间和地域的范围中进行，只能代表，不能够全面涵盖。书画艺术上所表现的历代家具，有时也会产生一定的疑问。但是，我们从诸多的家具中看到，家具是在逐渐发展中趋于合理和完善的。人{门的历史生活习惯是有环境差异的，家具作为生活用具，或多或少也同样存在着一些价值差别。研究古家具在各个历史时期的朝代定位，难度是很大的，但在该时期出现过什么结构形式，很少出现和没有出现过什么结构形式，则是易于考究的。由此，我们划定古家具的形式应该是容易的，即"唐式"、"宋式"、"元式"、"明式"、"清式"。
　　事实上，宋代家具自然存在有唐式的；明代家具有宋元式的；清代家具同样有唐宋元明的式样，现代家具同样有仿做各个历史时期的传统式样。由考究式样再研究定位家具的朝代是比较符合实际的。
　　人们对中国古家具的鉴赏和收藏，只对家具有真挚的审美情感显然是不够的。为解决这个问题，本书力求回答人们如何认识古家具，了解家具历史和家具的发展特征，熟悉一些家具的制作工艺、类型、材质、结构、地方特征、内容形式、家具尺度和收藏价值等各个方面的家具文化。
　　古家具有收藏的档次和价值的问题。本书把古家具的档次分为名贵家具、高档家具、仿古家具。这种提法在概念上有利于人们对古家具的鉴赏和收藏。
古家具的价值问题，在彩图中作了估价，但仅侧重于制作工时和艺术方面难度考虑，其历史价值和其他方面不够完善，所以只能作为参考。因为价值随着时间和市场的变化而变化。目的是让鉴赏和收藏者作为工时和艺术方面的考究依据，一并促进古家具行业的再制作、再销售和再发展。
　　本书得到了北京故宫博物院；沈阳故宫博物院；山西乔家大院、曹家大院；苏州拙政园、耦园；东山裕德堂等提供的图片，在此表示感谢!
　　本书初稿得到了明式家具学会会长，清华大学美术学院教授陈增弼先生的审阅，为本书出版，还提供明式家具图片15张，并为本书作序。再次表示衷心的感谢!
　　作者